Top 5 des artistes qui utilisent l’IA pour brouiller les frontières entre l’art et l’architecture

Une dichotomie unique émerge avec les outils d’IA. Alors que tous les outils d’IA sont essentiellement conçus pour automatiser des activités et faciliter la vie, les outils d’IA comme ChatGPT finissent par affaiblir notre cerveau parce que l’IA fait tout le travail de réflexion et d’écriture à notre place, mais d’un autre côté, les outils d’IA comme Midjourney finissent par rendre notre cerveau plus créatif ! Midjourney peut visualiser tout ce à quoi vous pouvez penser, ce qui a de vastes implications pour notre société dans son ensemble, car cela nous pousse tous à être un peu plus imaginatifs sur le plan visuel.

La liste d’aujourd’hui comprend des artistes mondiaux de l’IA qui font exactement cela. Les œuvres de ces artistes présentent des installations artistiques d’une beauté inouïe, des merveilles architecturales et même des éléments d’intérieur qui devraient vous faire décrocher la mâchoire. Voici nos artistes et créateurs préférés qui utilisent des outils d’IA tels que Midjourney pour briser les chaînes de la réalité et explorer la créativité au-delà de celle-ci !

Joshua Vermillion (@joshuavermillion)

Professeur associé d’architecture à l’université de Nevada-Las Vegas et auteur publié, Joshua Vermillion tire ses expériences en matière d’IA de sa formation d’architecte. Les travaux de Vermillion explorent principalement l’utilisation de formes organiques et de couleurs vives dans des espaces bien éclairés, créant une ménagerie de teintes et de nuances. L’une des œuvres les plus célèbres de Vermillion consistait à créer des structures uniques en verre teinté dans le désert. Né à l’origine de l’idée de construire des installations au Burning Man, il a ensuite exploré la série plus en profondeur, créant des structures organiques uniques qui capturent la nature fantaisiste du partenariat créatif entre l’homme et l’intelligence artificielle. Vous pouvez découvrir le travail de Joshua sur sa page IG.

Will Garner (@wg.xyz)

Les expériences de Will Garner en matière d’IA découlent également de sa formation d’architecte. Architecte de profession, Garner vante l’utilisation de l’IA dans son travail pour trouver des idées uniques qui peuvent sembler irréalisables, mais qui valent vraiment la peine d’être poursuivies. La plupart des derniers travaux de Garner intègrent l’utilisation de feuilles de métal dans les façades architecturales pour créer des structures chatoyantes, bien que ses projets les plus populaires aient une touche biophilique, incorporant le béton et la chlorophylle ensemble pour créer des bâtiments qui s’immergent dans la nature ! Parcourez l’Instagram de Will pour découvrir son travail.

Vojtek Morsztyn (@vojtek_morsztyn)

Vojtek Morsztyn, designer basé à Londres et PDG d’Ocean Community, est un mélange de talents. Vojtek possède une expérience impressionnante en matière de design, ayant travaillé sur des projets tels que des intérieurs d’avions, des hélicoptères, des bateaux et ayant créé des espaces architecturaux tels que la Mercury Tower pour Zaha Hadid, Google, etc. Aujourd’hui, il est activement impliqué en tant que designer dans le monde de la conception de l’IA, en contact avec des professionnels de l’industrie à l’échelle internationale. L’IG de Vojtek est aussi diversifié que ses propres compétences, et présente une combinaison de transports futuristes et d’architecture. Le travail présenté ci-dessus s’inspire d’une de ses propres entreprises mentors, en rendant hommage à l’approche chaotique et organique de l’architecture de Zaha Hadid. Les bâtiments sont massifs, sublimes et ressemblent à une oasis d’espoir scintillante dans un désert aride. L’IG de Vojtek est une excellente source de contenu éclectique et attrayant, et mérite d’être suivie !

Carlos Bañón Goh (@carlosbannon)

Il est extrêmement encourageant de voir des professeurs expérimenter avec des outils d’IA au lieu d’être de stricts traditionalistes puritains. Professeur associé d’architecture et de conception durable à l’Université de technologie et de design de Singapour, Carlos Bañón Goh utilise des outils d’IA pour explorer de nouveaux styles d’art, d’architecture et de fabrication numérique. Ses explorations de l’art de la Renaissance et de produits modernes tels que les souris sans fil (vous devez absolument voir sa série sur les souris inspirées de Michaelangelo !) en sont un exemple, mais notre préféré reste son obsession constante pour les escaliers. Carlos adore expérimenter l’application de nouveaux styles architecturaux/visuels aux escaliers, comme le minimalisme, le blobject, l’art déco et l’art nouveau (comme l’escalier noir en haut à gauche). Découvrez toutes les expériences de Carlos en matière d’IA sur son Instagram.

Daryl Anselmo (@darylanselmo)

Daryl Anselmo se distingue à la fois par ses créations et par son parcours professionnel. Directeur artistique pour les jeux et les nouveaux médias, ayant travaillé avec des entreprises telles que Disney, EA et Zynga, Daryl croit en l’utilisation de l’IA pour construire des mondes. Il ne construit pas des bâtiments, mais des sociétés et des cultures urbaines. Il ne crée pas d’espaces intérieurs, il tisse des éléments intérieurs qui racontent une histoire distincte et ont un arrière-plan solide. J’utilise le mot « tisse » au sens propre, en référence à mon œuvre préférée de Daryl, sa collection Heirloom Granny Square Sitting Rooms. Créant des salons qui ont été bombardés de crochet et éblouis par des grands-mères enthousiastes, ces intérieurs sont une explosion de couleurs, de contrastes et de textures. Chaque centimètre de chaque photo comporte des éléments tissés, qu’il s’agisse de courtepointes, de meubles ou même d’attrape-rêves suspendus au plafond. Il se dégage de ces intérieurs un sentiment simultané de confort et d’éclat, mais ne me croyez pas sur parole… visitez l’Instagram de Daryl pour voir les autres magnifiques œuvres qu’il crée à l’aide de l’IA !

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